EROS FAZ DO AUTORREGISTRO UMA LINGUAGEM PARA DISCUTIR INTIMIDADE E AFETO

Não é difícil compreender por que a diretora Rachel Daisy Ellis decidiu investigar os motéis no seu primeiro longa-metragem, EROS. Quer você nunca tenha pisado em um estabelecimento como este ou seja frequentador recorrente, fato é que estes são locais, no mínimo, intrigantes. Se por um lado, como instituição de sexo mais importante do pais, os motéis integram a paisagem urbana de todo o Brasil, com seus letreiros luminosos e entradas chamativas, por outro há um genuíno mistério sobre o que acontece ali e quem são as pessoas que ocupam suas suítes.

Ciente da riqueza deste tema, Ellis viu em EROS uma oportunidade de explorar e provocar uma reflexão sobre o que é o motel. Curiosamente, a forma de conduzir o público por sua pesquisa veio mais tarde, quando ela mesma teve uma noite frustrada em um destes quartos, enquanto ouvia as pessoas das suítes vizinhas e imaginava as histórias por trás daqueles gemidos. Tendo escutado depoimentos de frequentadores de motel de vários cantos do país, Ellis convidou alguns deles a se filmarem durante uma das suas noites. O resultado está no documentário: uma costura de experiências e visões que, por mais distintas que sejam, compartilham entre si olhares profundos sobre as relações de intimidade e afeto.

Desta forma, a intimidade que EROS registra não se resume a sexo: há prazer e fantasias sim, mas há também amor, solidão, liberdade, confiança e introspecção. Quer dizer, entre as quatro paredes de um quarto de motel, existe uma vulnerabilidade reveladora muito rica – não só para entender os indivíduos retratados, mas a própria relação do Brasil com estes estabelecimentos tão tradicionais.

“Quando vi as primeiras filmagens dos personagens, fiquei impressionada com a intimidade compartilhada”, lembra a cineasta. “Tinha algo mágico ali, entre o exibicionismo e a partilha íntima, que foi muito especial. Os momentos capturados antes e depois do sexo, onde a intimidade se constrói eram fascinantes.”

“Tinha algo mágico ali, entre o exibicionismo e a partilha íntima, que foi muito especial. Os momentos capturados antes e depois do sexo, onde a intimidade se constrói eram fascinantes.”

O autorregistro se mostrou uma linguagem interessante também do ponto de vista estético: as imagens mudavam não só conforme o aparelho usado para registrá-las, como também pela própria individualidade das personagens. Com a câmera na mão, viravam diretores e gravavam sua experiência como bem entendessem. “Me interessava pensar também até que ponto as pessoas usariam o palco da suíte do motel como espaço de performance de suas histórias e reflexões e como seria a mistura de performance e registro de observação”, explica Ellis.

Todas as filmagens foram realizadas com os celulares das próprias personagens que foram convidadas a se filmar durante uma estadia, numa suíte de sua escolha. “Escolhi o dispositivo do auto registro como maneira de adentrar a intimidade e explorar a auto-representação. O filme acabou sendo um mergulho nas relações íntimas, a liberdade sexual, o refúgio, a relação corpo-espaço, a auto-representação, a performance, o amor romântico e a solidão.”

“Escolhi o dispositivo do auto registro como maneira de adentrar a intimidade e explorar a auto-representação. O filme acabou sendo um mergulho nas relações íntimas, a liberdade sexual, o refúgio, a relação corpo-espaço, a auto-representação, a performance, o amor romântico e a solidão.”

Com distribuição da Fistaile, EROS convida públicos de todo o Brasil a se surpreenderem e, claro, a refletirem sobre suas próprias relações de intimidade e afeto a partir de 12 de junho, quando o documentário chega aos cinemas.